Al Festival Internazionale “Note Illuminate”, i Segreti di una Storia d’Amore Raccontata con un linguaggio rock moderno

Brescia, 9 Settembre 2023 ore 21:30 Arena del Parco Castelli, Brescia – Ingresso libero

– Il Festival Internazionale “Note Illuminate” è lieto di annunciare un eccezionale evento musicale che unisce passato e presente in una serata di grande ispirazione e creatività. Il 9 settembre 2023, presso l’Arena Parco Castelli in via Castelli, Brescia, assisteremo a una performance straordinaria che mescola la maestria di Johannes Brahms con l’energia del rock contemporaneo.

Programma Eclettico:

Il programma spazia tra generi musicali diversi, creando un’esperienza unica per gli spettatori:

• Johannes Brahms darà inizio alla serata con il suo “Doppio Concerto” per violino, violoncello e orchestra sinfonica in La minore. Questa esecuzione non è destinata solo ai professionisti della musica classica; è un invito aperto a tutti coloro che desiderano immergersi in un mondo di bellezza e armonia. La musica di Brahms è un ponte tra generazioni e gusti musicali, un vero e proprio racconto emotivo.
• Denis Wonderland, noto anche come Denis Shapovalov, ci sorprenderà con la prima mondiale assoluta di “The Secret gone with the Rhine”, un concerto rock per violino, violoncello e orchestra sinfonica. Quest’opera è stata scritta appositamente per il Festival “Note Illuminate” svolto nelle cornici del progetto BGBS2023 e rappresenta un affascinante connubio tra la storia romantica di Johannes Brahms, Robert Schumann e la pianista Clara Schumann. È un’esperienza musicale che svela i segreti di una storia d’amore raccontata con un linguaggio rock moderno.
• Inoltre, potrete godere di brani rock classici che hanno segnato epoche e generazioni, come “Eleonor Rigby” dei Beatles, “Paint it Black” dei Rolling Stones, “Sweet Child o’ Mine” dei Guns n’ Roses, un medley di Queen e il celebre “Nothing Else Matters” dei Metallica. La serata culminerà con un mix epico di “Eye of the Tiger” dei Survivor e “The Final Countdown” degli Europe eseguiti dall’orchestra Vivandi, un’orchestra sinfonica di 45 elementi diretta dal M° Ernesto Colombo.

 

Esecutori Straordinari: I protagonisti di questa serata eccezionale saranno solisti, Ksenia Milas al violino e Denis Shapovalov al violoncello, in collaborazione con l’orchestra Antonio Vivaldi, diretta magistralmente dai Maestri Lorenzo Passerini ed Ernesto Colombo.

Una Fantasia Rock ispirata alla Storia:

Denis Wonderland, dietro il nome d’arte si cela il talentuoso violoncellista e compositore Denis Shapovalov, ha creato una “Fantasia Rock” in due parti:

1. “Lettere portate via dal Reno”
2. ”Lei ama il blues”

Questa straordinaria creazione è ispirata alla storia romantica e tragica di Johannes Brahms, Robert Schumann e Clara Schumann. Ispirandosi alla relazione complessa tra questi tre grandi personaggi della musica classica, Shapovalov ha creato una performance che unisce il mondo del rock contemporaneo con la grandezza della musica classica con richiami a Bach, Brahms, Schumann  oltre alle invenzioni eclettiche e fantasiose del compositore Denis Wonderland.

L’amore, la passione e la tragedia si intrecciano in questa narrazione musicale unica, che esplora le emozioni umane attraverso note e melodie. È un vero e proprio viaggio attraverso “I Segreti di una Storia d’Amore Raccontata con un Linguaggio Rock Moderno, eseguito con strumenti elettrici forniti da Gewa

Un Evento Accessibile per Tutti: L’ingresso a questo concerto è libero e aperto a tutti. Questo evento unisce generazioni diverse, dall’appassionato di musica classica al rocker incallito, dai giovani alle menti più esperte. È un’opportunità unica per condividere un’esperienza musicale coinvolgente con amici e familiari.

Un Evento da Non Perdere: Questo concerto promette di essere un’esperienza unica e indimenticabile, unendo i classici intramontabili alla creatività e all’innovazione. Il Primo Festival Internazionale “Note Illuminate” vi invita a partecipare a questo evento straordinario che abbraccia la diversità musicale e celebra il genio di Johannes Brahms e Denis Shapovalov.

I posti sono limitati, venite anticipatamente per essere parte di questa serata straordinaria.

Unisciti a noi il 9 settembre 2023 all’Arena Parco Castelli per una performance che resterà impressa nella vostra memoria musicale.

Per ulteriori informazioni visitate il sito ufficiale https://bergamobrescia2023.it/eventi/svanite-nel-reno/

INFORMAZIONI SUGLI ARTISTI

Denis Shapovalov/Denis Wonderland compositore e violoncellista

Denis è un musicista di origine russa/israeliana che ha vinto il primo premio all’XI Concorso Internazionale  Tchaikovsky ed è stato insignito della mediaglia d’oro per il suo eccezionale talento musicale. Rostropovich lo ha invitato ad esibirsi in Russia, Francia, Gran Bretagna e USA. Denis ha anche partecipato alla serie di concerti di celebrazione del 75° compleanno di Rostropovich a New York e a Londra.

Ha al suo attivo numerosi concerti in tutto il mondo sia come cello solo che come solista in orchestre e Ensemble cameristici.

Ottiene sempre grandi successi anche nel ruolo di direttore d’orchestra con decine delle principali orchestre in tutto il mondo: la Tchaikovsky Symphony Orchestra, l’orchestra sinfonica di stato “Novaya Rossiya”, Belorussian National Symphony Orchestra, Kazakhstan National Philharmonic Orchestra, Montenegro Symphony Orchestra, Kossovo Symphony Orchestra, Georgian Chamber Orchestra, Lithuanian Chamber Orchestra, e molte altre.

Il Compositore: nel 2016 Shapo scopre il suo talento di compositore che viene acclamato dalla critica e dal pubblico ed inizia ad essere invitato ad eseguire le sue composizioni a Festival Internazionali in Russia, Svizzera, Italia, Slovenia, Romania, Polonia, Serbia, Montenegro, Lituania, e Georgia.

Composizioni: “Concerto di Bravura” per violoncello e archi, prima esecuzione al Conservatorio di Mosca “Tchaikovsky” (2016); “Rock-variations on a Rococo theme” per violoncello elettrico e orchestra sinfonica commissionato ed in prima assoluta al Krakow PROMS Festival, Polonia (2017);  “Italian Suite” per violoncello solo, commissionato ed eseguito in prima assoluta al ArtDialog Festival, Svizzera (2017); “Rencontres Musicales” per violoncello e orchestra sinfonica dedicato al M° Rostropovich, in prima mondiale assoluta con la Rostropovich Philharmony of Nizhny Novgorod, Russia (2018); “Symphony in Rock style”, commissionata e eseguita in prima assoluta al 60° Parallel Festival, Russia (2019); “Christmas Star” per violoncello e coro da camera commissionato ed eseguito in prima assoluta al Ryazan Festival, Russia (2019); “Tchaikovsky-Dvorak. A letter to a dearest friend”, commissionato ed eseguito in prima assoluta al Zaryadye Moscow Concert Hall (2021)

 

Ksenia Milas violino

Ksenia Milas è una violinista di origine russa che vive in Italia. Inizia a suonare a 4 anni, entra nella Special School of Music per bambini di talento del conservatorio di San Pietroburgo e si diploma con lode, al Conservatorio di Maastricht. Insegna all’Accademia di Imola, Fiesole e Firenze, è partner della iClassical Academy, con le video-lezioni sulle Sonate di Ysaÿe per la sezione Musical Jewels. Ha collaborato con il violinista russo Shalman per i film-lezioni “Sarò un Violinista”.
Per il progetto “La musica Unisce” le viene conferito il “Premio Internazionale Buone Pratiche” da News Remind e dall’Ufficio per l’Italia del Parlamento Europeo e il “Premio Eccellenza” dall’Associazione Evento Donna patrocinato da: Parlamento Europeo, Ministero dei Beni Culturali, Regione Lazio e Comune di Roma.
Conduce una costante attività concertistica: recital per violino solo, con ensemble cameristici e orchestre e collabora con vari direttori d’orchestra. E’ dedicataria del brano “Paganini Fantasia: a new work dedicated to Ksenia Milas” del compositore svedese J. Östlund.
I suoi Cd ottengono riconoscimenti dai maggiori critici: “Nicolò Paganini 24+” con i 24 Capricci più 4 Studi inediti, registrato a Palazzo Tursi a Genova con il violino “Sivori”; “Le Tsar du Violon” con le 6 Sonate Op. 27 di Ysaÿe; a breve uscirà “Oskolki” un progetto con Gianna Fratta al pianoforte e musiche di Auerbach, Prokofiev, Piazzolla e Respighi.

Lorenzo Passerini direttore d’orchestra
Nato a Morbegno nel 1991, si diploma a pieni voti in trombone al Conservatorio di Como nel 2009 e consegue il Diploma Accademico di II Livello al Conservatorio d’Aosta nel 2014. Come trombonista ha intrapreso tournée in tutto il mondo diretto da Fabio Luisi e Riccardo Muti.
Nel 2010 inizia lo studio della direzione d’orchestra con il M° E. Nicotra e frequenta lezioni con direttori di fama internazionale. Inizia la carriera come direttore d’orchestra nel 2011, alla guida dell’Orchestra Vivaldi, da lui fondata insieme al compositore P. Ratti, con la quale dirige oltre dieci produzioni sinfoniche all’anno. E’ dedicatario di vari brani da lui diretti da lui in prima esecuzione assoluta. Nel 2018 è assistente del M° N. Luisotti al Teatro Real di Madrid e dirige varie orchestre in Italia e nel mondo. Nel 2021 debutta al Teatro di Las Palmas e al Sydney Opera House dove torna nel 2022.  Lo scorso anno ha debuttato al Teatro San Carlo, al Teatro dell’Opera di Francoforte, al Rossini Opera Festival, al Turku Festival in Finlandia, al Théâtre du Capitole di Tolosa. Intensi i suoi impegni nel 2023: Teatro San Carlo, Las Palmas, Sydney Opera House, Teatro dell’Opera di Varsavia, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Comunale di Bologna , Jyväskylä Sinfonia in Finlandia, l’Antwerp Symphony Orchestra, Teatro dell’Opera di Bilbao, Opera Queensland di Brisbane e Deutsche Oper di Berlino. È direttore artistico e direttore musicale dell’Orchestra Antonio Vivaldi e dell’Associazione culturale “Amici della Musica di Sondalo”.

Ernesto Colombo direttore d’orchestra
Nato a Lecco nel 1986, inizia gli studi musicali all’età di sei anni con il maestro Adelio Ballabio e successivamente con il maestro Luigi Fioroni. Si appassiona alla direzione d’orchestra, seguendo nel 2008 un corso all’Accademia Internazionale della Musica di Erba, sotto la guida del maestro Angelo Sormani. Dal 1997, collabora con l’Orchestra Giovanile di Lecco, e dal 2004 con l’Orchestra Sinfonica di Lecco, con la quale esegue sia il repertorio lirico che quello sinfonico.
Nel 2008 insieme ad altri musicisti fonda l’Orchestra di Fiati della Brianza, con questa formazione ha partecipato a concorsi internazionali quali il Concorso “Flicorno D’Oro” – Riva del Garda (TN) e il Concorso del Friuli Venezia Giulia – Bertiolo (UD), ottenendo eccellenti risultati.
Dal 2009 al 2018 dirige la Banda Giovanile “Bruno Bigoni” del Corpo Musicale di Costa Masnaga, presso il quale è anche insegnante di percussioni. Collabora stabilmente come percussionista e timpanista con l’Orchestra Sinfonica Antonio Vivaldi, diretta da Lorenzo Passerini, dove ricopre anche il ruolo di direttore di produzione. Dal 2017 è direttore artistico e direttore musicale del Corpo Musicale di Civate. Attualmente studia con il M° Ennio Nicotra. Dal 2016 affianca il maestro Lorenzo Passerini in produzioni liriche e sinfoniche.
Nel febbraio 2020 debutta al Teatro Città di Legnano nella direzione de “L’Elisir d’amore” di Gaetano Donizetti.
Nel giugno 2021 dirige un concerto sinfonico dal titolo “W Verdi!” al Teatro Sociale di Sondrio interpretando alcune tra le più belle sinfonie del compositore di Busseto e una ripresa di “Elisir d’Amore”. Nel 2022 dirige il concerto di Capodanno sempre al Teatro Sociale di Sondrio, la “Cenerentola” di Rossini e il concerto di “San Lorenzo” a Piuro interpretando i Pianeti di G. Holst. Futuri appuntamenti lo vedranno impegnato nella direzione delle opere “La Traviata”, “Il barbiere di Siviglia”, Cenerentola e altre produzioni sinfoniche alla guida dell’Orchestra Antonio Vivaldi e di altre realtà del panorama italiano.
Nel 2023 è impegnato presso l’Istituzione Sinfonica Abruzzese, l’Orchestra Sinfonica di Sanremo, l’Orchestra da camera di Matera, la National Chamber Orchestra of Armenia e l’Orchestra Città di Magenta.
Ernesto Colombo dal 2019 condivide la direzione artistica dell’Orchestra Antonio Vivaldi con il Maestro Lorenzo Passerini, organizzando oltre trenta produzioni sinfonico-operistiche ogni anno.

 

Orchestra Antonio Vivaldi

L’Orchestra Antonio Vivaldi, ideata da P. Ratti e L. Passerini nel dicembre 2011, in poco tempo diviene una realtà stabile nel panorama musicale italiano, con collaborazioni con le maggiori stagioni concertistiche e festival del paese. I suoi componenti sono selezionati tra i più promettenti giovani musicisti del panorama europeo con all’attivo esperienze nelle più importanti orchestre del mondo quali: la London Symphony, la Gewandhausorchester Leipzig, la Filarmonica di Rotterdam, la Sinfonica della RAI, l’’Accademia di Santa Cecilia, la Filarmonica Alla Scala.
L’Orchestra Vivaldi ha all’attivo più di duecento concerti nelle maggiori sale concertistiche e teatri del paese. La tournée in Spagna nel 2014, registra il tutto esaurito e sancisce il debutto dell’Orchestra sulla scena europea con esibizioni in Svizzera, Lussemburgo e Cina con una tournée di sei concerti. A soli 4 anni dalla fondazione, diviene l’orchestra residente delle “Serate Musicali” di Milano, guadagnandosi un ruolo di primo piano con i grandi artisti del panorama mondiale. E’ “orchestra residente” del Teatro Sociale di Sondrio. Il suo repertorio spazia fino alla musica contemporanea, grazie alle collaborazioni con: i compositori S. Colasanti, F. Vacchi, G. Battistelli, P. Ratti, A. Portera e con direttori d’orchestra e solisti di fama mondiale. La giovanissima direzione artistica è composta dal direttore musicale L. Passerini e dal direttore di produzione E. Colombo. L’attività dell’Orchestra Vivaldi è sostenuta dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo e da Regione Lombardia.